,詩稱意格
,高遠(yuǎn)杰出,自成一家
。嘗寫詩投許沖元
,自言“不襲人一句,生平亦未錄一篇投豪貴”
,別具一格為其長
,刻意求異為其短。
米芾畫跡不存在于世
。米芾自著的《畫史》記錄了他收藏
、品鑒古畫以及自己對繪畫的偏好、審美情趣
、創(chuàng)作心得等
。這應(yīng)該是研究他的繪畫的最好依據(jù)。
米芾的成功在于通過某種墨戲的態(tài)度和母題選擇達(dá)到了他認(rèn)可的文人趣味
。米芾意識到改變傳統(tǒng)的繪畫程式和技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來達(dá)到新的趣味的目的
。究其原因:米芾首先是一個收藏宏富的收藏家,鑒定家
,對歷代繪畫的優(yōu)劣得失了然于胸
,更多考慮的是繪畫本體的內(nèi)容;而蘇軾首先是一代文豪
,然后才以業(yè)余愛好者的身份來發(fā)表他的繪畫觀
,較多地以詩(文學(xué))的標(biāo)準(zhǔn)來衡量、要求繪畫
,固然不乏真知灼見
,但終究與畫隔了一層。
所以后人多是把米芾當(dāng)作畫家
,把蘇軾當(dāng)作美術(shù)理論家來看的
。心中叨念的是蘇軾的畫論,而手中實踐的卻是米家云山
,盡管蘇軾有畫傳世而米芾一無所有
。作為歷史研究
,不能不指出米芾的美術(shù)思想遠(yuǎn)比蘇軾超出他們所處的那個時代
。
其子米友仁書法繼承家風(fēng)
,亦為一代書家。
米芾對書法的分布
、結(jié)構(gòu)
、用筆,有著他獨到的體會
。要求“穩(wěn)不俗
、險不怪、老不枯
、潤不肥”
,大概姜夔所記的“無垂不縮,無往不收”也是此意
。即要求在變化中達(dá)到統(tǒng)一
,把裹與藏、肥與瘦
、疏與密
、簡與繁等對立因素融合起來,也就是“骨筋
、皮肉
、脂澤、風(fēng)神俱全
,猶如一佳士也”
。章法上,重視整體氣韻
,兼顧細(xì)節(jié)的完美
,成竹在胸,書寫過程中隨遇而變
,獨出機巧
。
米芾的用筆特點,主要是善于在正側(cè)
、偃仰
、向背、轉(zhuǎn)折
、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢
、沉著痛快的風(fēng)格。字的起筆往往頗重
,到中間稍輕
,遇到轉(zhuǎn)折時提筆側(cè)鋒直轉(zhuǎn)而下
。捺筆的變化也很多,下筆的著重點有時在起筆
,有時在落筆
,有時卻在一筆的中間,對于較長的橫畫還有一波三折
。勾也富有特色
。
米芾的書法中常有側(cè)傾的體勢,欲左先右
,欲揚先抑
,都是為了增加跌宕跳躍的風(fēng)姿、駿快飛揚的神氣
,以幾十年集古字的渾厚功底作前提
,故而出于天真自然,絕不矯揉造作
。學(xué)米芾者
,即使近水樓臺如者也不免有失“艱狂”。宋
、元以來
,論米芾法書,大概可區(qū)分為兩種態(tài)度:一種是褒而不貶