。除了莫里克奈本人的創(chuàng)作外,也特別邀請 Amedeo Tommasi
、Gilda Butta 等鋼琴演奏家
,演出 Jelly Roll Morton 及Scott Joplin 等當(dāng)代名家的爵士音樂作品(《The Crave》與《Peacherine Rag》),營造出濃濃的時代氛圍
,當(dāng)然
,古今作品對照下,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內(nèi) 捕捉早期爵士音樂神韻的技巧之傳神
,當(dāng)然也不言而喻了
。
而非爵士風(fēng)格的鋼琴作品亦有精湛的發(fā)揮,除了上述將主題旋律以鋼琴獨(dú)奏演出的《Playing Love》外
,《Study For Three Hands》是一段流暢繁復(fù)的聯(lián)彈
,《A Morzart Reincranated》是一段宛若夜曲般的恬靜作品,氣質(zhì)十分優(yōu)雅
,這兩段作品雖然風(fēng)格大相徑庭
,卻都有幾分古典音樂的格調(diào)。而《The Crisis》則是一個比較沉靜憂郁的主題
,《Nocturne With No Moon》也渲染著一種幽靜沉漠的情緒
,而且旋律十分優(yōu)美,與爵士音樂的活潑悠游形成一股內(nèi)斂的對比性
。最后
,《Child》是我一定要特別一提的作品
,是一個獨(dú)立的主題,也是整部配樂最甜蜜純真的作品
,充滿了天真可愛的赤子之心
。
Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內(nèi)的大師級地位早已無庸置疑,《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實(shí)力
,音樂風(fēng)格輕易貼切的悠游于各種領(lǐng)域間
,讓古典的音樂技巧變得平易近人,直探人心
,也讓通俗的音樂類型有脫俗的表現(xiàn)
,而且完美的將各種音樂素材重新結(jié)合再造,又一次為樂迷與觀眾帶來新的音樂創(chuàng)意與音樂感受
,不愧是一代大師手筆
。
原聲大碟
《The Legend of 1900》
原聲音軌曲目 Original track listing
1.Playing Love
2.The Legend Of The Pianist On The Ocean
3.The Crisis
4.Peacherine Rag
5.A Goodbye To Friends
6.Study For Three Hands
7.Tarantella In 3rd Class
8.Enduring Movement
9.Police
10.Trailer
11.Thanks Danny
12.A Mozart Reincarnated
13.Child
14.Magic Waltz
15.The Goodbye Between Nineteen Hundred And Max
16.Goodbye Duet
17.Nineteen Hundred's Madness No. 1
18.Danny’s Blues
19.Second Crisis
20.The Crave
21.Nocturne With No Moon
22.Before The End
23.Playing Love
24.Ships And Snow
25.Nineteen Hundred's Madness No. 2
26.I Can And Then
27.Silent Goodbye
28.5 Portraits
29.Lost Boys Calling
發(fā)行版音軌曲目 Re-release track listing?
1.1900's Theme
2.The Legend Of The Pianis
3.The Crisis
4.The Crave
5.A Goodbye To Friends
6.Study For Three Hands
7.Playing Love
8.A Mozart Reincarnated
9.Child
10.1900's Madness
11.Danny's Blues
12.Second Crisis
13.Peacherine Rag
14.Nocturne With No Moon
15.Before The End
16.Playing Love
17.I Can And Then
18.1900's Madness
19.Silent Goodbye
20.Ships And Snow
21:Lost Boys Calling
片尾曲Lost Boys Calling?
Roger Waters - Lost Boys Calling
Music by Ennio Morricone
Lyrics by Roger Waters
Vocals by Roger Waters
Guitar slols by Edward Van Halen
Come hold me now
I am not gone
I would not leave you here alone
In this dead calm beneath the waves
韓國海報
I can still hear those lost boys calling
You could not speak
You were afraid
To take the risk of being left again
And so you tipped your hat and waved and then
You turned back up the gangway of that steel tomb again
And in Mott street in July
When I hear those seabirds cry
I hold the child
The child in the man
The clild that we leave behind
(Guitar slols by Edward Van Halen)
日本海報
And in Mott street in July
When I hear those seabirds cry
I hold the child
The child in the man
The clild that we leave behind
The spotlight fades
The boys disband
The final notes lie mute upon the sand
And in the silence of the grave
I can still hear those lost boys calling
We left them there
When they were young
The men were gone until the west was won
And now there's nothing left but time to kill
You never took us fishing danny and now you never will
And in Mott street in July
When I hear the seabirds cry
I hold the child
The child in the man
The child that we leave behind
參考:http://baike.baidu.com/view/21055.htm
希望能幫到你^_^
海上鋼琴師里平安頌鋼琴曲 和謝利彈的那三首曲子
《海上鋼琴師》這部電影中所有鋼琴曲的譜子
野蜂飛舞
http://piano.ccjt.net/html/97.htm
playing love
http://piano.ccjt.net/html/99.htm
海上鋼琴師--鋼琴插曲
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8049
Magic Waltz
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8048
The Crave
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8047
Silent Night
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8045
Madness Solo No.1
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8021
Legend 1900海上鋼琴師中magic waltz的譜子共10頁
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=7671
海上鋼琴師
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=281
希望能幫到你
附贈:
《海上鋼琴師》電影原聲帶
《海上鋼琴師》可以算是1999錯過的電影原聲帶之一,顏尼歐·莫里克奈以深情飄逸的典雅曲風(fēng)
,又一次擄獲觀眾與樂迷的心
。這張原聲帶有些像是《新天堂樂園》與《四海兄弟》等作品的混合體,管弦的氣質(zhì)承襲了《新天堂樂園》
,《四海兄弟》抒情典雅的懷舊色彩
,與幾許《鐵面無私》的繽紛飛揚(yáng),同時又加入了《四海兄弟》與《豪情四?div id="jfovm50" class="index-wrap">!返膹?fù)古爵士風(fēng)情
,而它又不僅止於此,莫里克奈在這張作品中也帶來許多嶄新而且動人的感受
。一開場的1900's Theme
,是一個十分優(yōu)美的主題旋律,細(xì)致優(yōu)雅的旋律性有如John Barry的唯美風(fēng)格
,然而當(dāng)鋼琴登場的一剎那
,你突然知道這是完全不同的東西,莫里克奈又一次展現(xiàn)他將不同音樂體材合而為一的手法
,在管弦最深刻動人的時刻
,隨性而至的切入幾段即興浪漫的爵士鋼琴,營造出令人驚艷的效果
,信手捻來間即將爵士音樂處理的這般瀟灑飄逸又深情動人
,是十分特別的感覺。
“1900' Theme”是整部配樂的主軸
,同時也是故事的Love Theme
,莫里克奈在兩段戀曲“Playing Love”與“Silent Goodbye”中,將這個主題做了十分優(yōu)美的演繹
,其中“Playing Love”與“Silent Goodbye”的風(fēng)格與《新天堂樂園》的Love Theme表現(xiàn)手法十分接近
,“Playing Love”帶了一股清新悠然的甜美,而“Silent Goodbye”的弦樂則鋪陳出懷念感傷的感觸
,至於Track 16是一首細(xì)膩抒情的鋼琴獨(dú)奏
,充滿了深刻動人的款款柔情。另外比較特殊且十分搶眼的主題變化是The Legend Of The Pianist
,莫里克奈將主題由遙遠(yuǎn)的懷念
,變化出開闊飛揚(yáng),閃亮興奮的神采
,雖然音樂本身和《鐵達(dá)尼號》全然不同
,不過倒有幾分讓人聯(lián)想起《鐵達(dá)尼號》啟航時的高昂情緒,交響編曲的處理展現(xiàn)了一如《鐵面無私》的奔放與力量
,不過感覺上
,《海上鋼琴師》有更優(yōu)美的主題旋律,更豐沛的情感
,與更富傳奇色彩的悠遠(yuǎn)美感
,這首作品又與最后一首配樂作品“Ship And The Snow”,形成一種前后呼應(yīng)的整體色調(diào)
,“The Legend Of The Pianist”以燦爛興奮的神采揭開了一個傳奇故事的序幕
,而“Ship And The Snow”則以深邃收斂的情緒為傳奇故事劃下休止符,不過其實(shí)那并不真正是一種”結(jié)束”的感覺
,更像另一個開始
,畢竟所有的傳說最美的地方,正是在於它們并沒有確切的結(jié)局
。整部配樂藉著脫俗深刻的“1900's Theme”
,描繪出主角1900不凡的人生際遇與深刻的感情世界,因此
,在原聲帶的結(jié)尾
,莫里克奈與Roger Waters,Edward Van Halen等大師
,更進(jìn)一步將1900's Theme改寫成真摯深邃
,詩意動人的主題曲“Lost Boys Calling”,聯(lián)手打造出今年電影主題曲的代表作
。
就像所有中文譯名與”鋼琴師”有關(guān)的電影一樣
,鋼琴演奏自然是電影配樂的一大重心,何況這部電影最初正名為”“海上鋼琴師的傳奇”
,所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫於大洋間的傳奇爵士樂手
,自然,在原聲帶中是少不了精彩的鋼琴演奏
,而且是爵士樂的鋼琴演出了
?div id="jfovm50" class="index-wrap">!蹲运暮P值堋芬詠恚锟四螌懫鸲兰o(jì)初的爵士音樂作品
,向來就有鮮明出色的個人風(fēng)格
,1900' Madness #1與1900’s Madness #2都是輕快俏皮,演奏精彩又富有娛樂性的作品
,而“Danny' Blue”是一首慵懶閑散
,情調(diào)迷人的藍(lán)調(diào)作品,是我個人最喜愛的作品之一
,“A Goodbye To Friends”則有如感傷的呢喃
,帶了一股落漠的愁緒。除了莫里克奈本人的創(chuàng)作外
,也特別邀請Amedeo Tommasi
,Gilda Butta等鋼琴演奏家,演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等當(dāng)代名家的爵士音樂作品(The Crave與Peacherine Rag)
,營造出濃濃的時代氛圍
,當(dāng)然,古今作品對照下
,莫里克奈捕捉早期爵士音樂神韻的技巧之傳神
,當(dāng)然也不言而喻了。
風(fēng)格的鋼琴作品亦有精湛的發(fā)揮
,除了上述將主題旋律以鋼琴獨(dú)奏演出的“Playing Love”外
,“Study For Three Hands”是一段流暢繁復(fù)的聯(lián)彈,“A Morzart Reincranated”是一段宛若夜曲般的恬靜作品
,氣質(zhì)十分優(yōu)雅
,這兩段作品雖然風(fēng)格大相逕庭,卻都有幾分古典音樂的格調(diào)
。而“The Crisis”則是一個比較沈靜憂郁的主題
,“Nocturne With No Moon”也渲染著一種幽靜沈漠的情緒,而且旋律十分優(yōu)美
,與爵士音樂的活潑悠游形成一股內(nèi)斂的對比性.最后
,“Child”是一定要特別一提的作品,是一個獨(dú)立的主題
,也是整部配樂最甜蜜純真的作品
,充滿了天真可愛的赤子之心。
莫里克奈的大師級地位早已無庸置疑
,《海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實(shí)力
,音樂風(fēng)格輕易貼切的悠游於各種領(lǐng)域間,讓古典的音樂技巧變得平易近人